"Tandis que je peins, me parvient l’incessante rumeur du monde…
"C’est une petite fable, c’est anodin, un spectacle vagabond, lent… c’est un fantôme, on le comprend tout de suite… en contradiction avec la défense de l’intérêt général et l’idéal nécessaire… chacun retrouve sa place… c’est une mauvaise chose, il n’y aura pas de peine, on voit un retour à l’ordre le plus effrayant… l’énergie du poème, « Nous redevenons limpides » mais la hantise de la répétition, de la vanité… sensualité du savoir, discipline pour pouvoir… trop de menaces, ce catastrophes… en Chine, collection de haute couture bientôt… de l’immigration clandestine… 340 000 véhicules par an, marques lowcost dans la compétitivité, process standardisé, robotisé… des opérateurs spécialistes des standards… hub entre l’Europe et l’Afrique, les familles fuyant les bombardements… avantages fiscaux, la gestion des déchets nucléaires, par referendum… se libérer de sa prison intérieure des forces obscures en chacun… un programme de philosophie pour les robots, au Japon… prise de conscience du public… pour l’art, vecteur d’aide qui doit anticiper la société… cette transfusion de sang de cheval… complexification du concept de beauté, ce n’est pas l’oeuvre, c’est la relation… un art de l’expérience, Van Gogh, je veux servir disait-il…
"Me parvient l’incessante rumeur du monde, tandis que je peins." Agathe Avène
Librairie le Chant de la terre - renseignements : 04 66 50 27 44
Interroger le processus scriptural, proposer une métamorphose poétique de la lettre, laisser aller l’imprévisible, éprouver la trace éphémère.
" Mon approche s’inscrit au-delà des formes acquises, entre maîtrise et lâcher-prise. Bien qu’il porte en lui la mémoire organique de la lettre, mon vocabulaire calligraphique façonne ses propres paysages. Le geste et le tracé sont l’écho d’impressions enfouies, de tensions intérieures, de songes."
Morgane Fay est née en 1973. Très tôt fascinée par les gestes d'un peintre en lettres puis par la typographie, elle s'oriente vers une formation de graphiste. Son désir d'expression graphique est constamment nourri par différentes disciplines artistiques : dessin, modelage, photographie. En 2006 elle se tourne naturellement vers la calligraphie, questionne son approche et perfectionne sa technique dans des stages, et découvre avec ravissement les multiples énergies de l’écrit. En 2011 elle illustre un recueil de poésie avec ses calligraphies givrées. Artiste calligraphe indépendante elle s'est récemment installée à Uzès.
A l'occasion du vernissage le 2 mars, le catalogue de l'exposition internationale de calligraphie contemporaine, qui se tiendra du 10 mars au 21 avril à Barjac et à Uzès. Morgane Fay est l'une des artistes de cette grande exposition.
Je place des morceaux d'argile de manière ordonnée et symétrique.
La fusion se fait lentement...
Tout d'un coup le caractère du visage est là, pour moi.
Maintenant je module, j'articule pour rendre visible à l'autre ce que je veux montrer...
Et à cet instant, la tête me laisse faire, se laisse faire et devient ma compagne.
Elle veut naître. Soudain, un oeil s'ouvre.
De par le néant surgit la lueur saisissante de la matière.
L'inconscient me traverse, une facette se montre et m'éclaire...
Bientôt libres ! "
VEL Véronique LE CORRE
Véronique Le Corre est une plasticienne sculptrice demeurant à Saint-Laurent-des-Arbres (Gard).
Elle se découvre une passion pour les arts plastiques en 1980 et commence à travailler le cloisonné de perles ; elle réalise des tableaux qu’elle présente dans les salons artisanaux, expositions et lieux dédiés à la création artisanale (Aix-les-Bains, Sélestat, les Croûtes d’Aix-en Provence, le Salon de la Pentecôte de Saint-Laurent-des-Arbres, le Marché de la Création de Lyon…) . Parallèlement à cette activité, lui vient assez naturellement l’envie d’utiliser les perles pour créer des pantins puis des marionnettes. Elle décline plusieurs modèles adaptés aux manipulations des différents publics auxquels elle s’adresse (enfants, marionnettistes, collectionneurs). Dès 1988, elle participe au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes de Charleville-Mézières et à d’autres festivals de marionnettes (Dives-sur-mer, Ambert…), théâtre de rue (Aurillac) et fêtes médiévales (Saint-Laurent-des-Arbres, Villeret, Chateauneuf du Pape, Sauve…). Au gré des rencontres marionnettiques, elle multiplie ses créations : mariottes, gornifles, marionnettes à gaine, dont elle modèle tête et mains. Elle travaille plusieurs matières (papier mâché, argile, diverses pâtes) et approfondit sa technique, notamment auprès d’Emilie Valantin, marionnettiste émérite. Son intérêt grandissant pour le travail de l’expression l’oriente vers la terre et la pousse à sculpter ; elle prend alors des cours auprès du sculpteur Philippe Chazot. Elle expose ses œuvres dès 1999 à la Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon dans le cadre de présentation d’ateliers.
Désormais, elle se consacre à la sculpture de bustes et s’ensuit une série de « Caractères » qu’elle présente (Carpentras, Sérignan-du-Comtat, Saint-Laurent-des-Arbres). Son inspiration surgit tant à partir d’influences des caricaturistes du XIXe siècle que de son élan créatif, et plutôt inversement. Les expressions du visage sont telles que les têtes vous parlent, ou crient leur infortune d’être des masques figés à jamais…
Promenades La photographie nous incite à voir les choses autrement, sous différents angles. Ces promenades, moments où l'on prend le temps, où l'on est disponible, offrent un regard parfois poétique, parfois décalé, parfois contemplatif.
Promenades dans Pont-Saint-Esprit où se mêlent mélancolie, étonnement, amusement. Promenades au travers d'une sélection de clichés qui retracent le parcours du photographe.
Gilles Guilbert réside à Pont-Saint-Esprit. Membre du club photo l'Art Enbar, il pratique la photographie depuis une dizaine d'années.
"La photographie est un plaisir personnel et offrir ses clichés, pour la première fois à des regards extérieurs, est une étape importante dans un parcours photographique. L'émotion, le partage, l'échange, sont les valeurs que je souhaite mettre en avant au travers de cette exposition."
Ourse rouge et cheval bleu Illustrations originales & créations personnelles
Une exposition d’Elise Mansot où s’entrecroisent illustrations originales de l’album Le petit cheval bleu inspiré par la peinture de Franz Marc (commande de l’éditeur Elan vert et CRDP pour la collection Ponts des Arts) et travaux personnels. L’ourse rouge, archétype de la femme sauvage et figure centrale et récurrente de son travail, évolue au cœur de ses dessins et créations textiles. Cette exposition se veut un concentré de toutes les techniques qu’elle aborde dans sa recherche artistique : dessin, craies à l’huile, sérigraphies, dessins cousus, brodés…
" Depuis une quinzaine d’années, la peinture occupe une place importante dans mes activités . Je découvre avec un émerveillement toujours renouvelé, la féérie des couleurs et les effets magiques qu’elles suscitent une fois mises en relation les unes avec les autres. Et si pour contenir un peu mon exubérance, j’essaie de limiter ma palette, c’est plus fort que moi, je me retrouve devant une explosion de couleurs que je n’avais pas prévue. C’est comme ça ! Autodidacte, je ne me réclame d’aucune école, ni technique particulière mais privilégie actuellement la peinture à l’huile. J’ai beaucoup d’admiration pour les techniques anciennes, et dans la mesure du possible je prépare mes supports selon les recettes classiques. Je nourris mon inspiration au travers du quotidien et plutôt que de reproduire une vision du réel, j’essaie de traduire mon ressenti avec l’espoir de susciter un écho ou une résonance auprès ceux qui passent devant mes tableaux. Pour cette seconde exposition à la Librairie du Chant de la Terre, je présente un ensemble de toiles abstraites, certaines de grand format. Portant un regard sur ma vie, j’ai cherché à traduire les multiples imbrications qui peuvent façonner le cours de l’existence, à la recherche d’une ligne directrice, d’une verticale. "
"Si l’intérêt, la passion pour la gravure sont anciens chez moi, le passage à la pratique est arrivé bien tardivement. Après une activité professionnelle consacrée à l’enseignement et la recherche universitaires au sein d’une faculté de médecine en Suisse, et sans autre formation particulière dans l’exercice artistique, j’ai progressivement appris et pratiqué, depuis près de dix ans, la plupart des techniques de gravure, au sein de l’atelier Aquaforte dirigé par Monique Lazega à Lausanne. Amateur donc, mais au sens étymologique le plus ancien certainement !
Les gravures de cette exposition ont des sources d’inspiration et des prétextes divers : paysages imaginaires ou entrevus, rencontre, complémentarité et dialogue de plusieurs techniques (eau-forte, aquatinte, manière noire, pointe sèche,…), et jeu des plaques de cuivre (découpage) et du papier (gaufrage). Quelques images constituent des gravures d’interprétation inspirées par les héliogravures de Fred Boissonnas, datant de 1912 et illustrant l’ouvrage de Victor Bérard « Dans le sillage d’Ulysse », publié chez Armand Colin en 1933. Une manière de rappeler que réaliser ou contempler des gravures, c’est aussi voyager dans son imaginaire."
C'est sous l'impulsion de quelques amis d' André Zaradzki et de sa librairie Le Chant de la terre, à Pont-Saint-Esprit (Gard) qu'est née l'association Les amis du Chant de la terre au mois de janvier 2012. Cette association a pour but d'aider à la promotion de la librairie et de la soutenir dans les diverses animations qu'elle propose tout au long de l'année : expositions d'artistes, lectures, rencontres avec des écrivains, des éditeurs, mais aussi des musiciens... et divers autres projets autour du livre. Elle organise également le Festival du Livre de Pont-St-Esprit en novembre. / Les heures d'ouverture de la librairie sont du mardi au samedi : 9h-12h / 14h30-19h.
En avril 2020 la librairie change de propriétaire et de lieu. C'est à présent Pascale Gruffaz, collaboratrice d'André Zaradki pendant 10 ans, qui a pris la suite. La librairie se trouve Bv Gambetta à la Cazerne.
Pour la joindre : 04 66 50 27 44 - librairie@lechantdelaterre.com